百年传承的艺术瑰宝

在华夏大地的东北一隅，有一片充满神秘与魅力的土地——通榆。这里，诞生了一种光彩夺目的艺术形式——通榆年画，它如同一颗璀璨的明珠，在历史的长河中熠熠生辉，承载着深厚的文化底蕴与独特的地域风情。

通榆年画的起源，要追溯到清朝晚期。当时，清政府实行移民实边政策，关内山东、河北等地的百姓，怀揣着对新生活的憧憬，涌入了科尔沁草原。民间艺人也随之而来，带来了古老的木版年画技艺。这颗艺术的种子，在通榆这片肥沃的土地上生根发芽，经过一百多年、四五代人的精心浇灌，茁壮成长，开出了绚烂的花朵。

通榆年画的题材内容极为丰富，犹如一幅展现时代变迁的绚丽画卷。早期，它以传统的喜庆吉祥、驱邪打鬼等民间题材为主，每当春节来临，一幅幅财神像被张贴在百姓家中，寄托着人们对财富与平安的美好祈愿。新中国成立后，通榆年画紧跟时代步伐，摇身一变，成为反映时代气息、新人新貌和建设成就的窗口。如今，通榆年画更是聚焦地域特色，向海风光的壮美、丹顶鹤的优雅，都被画家们用细腻的笔触描绘下来，成为了通榆年画独特的符号。

通榆年画的绘画技法堪称一绝，它巧妙地汲取传统民间艺术的营养，又将中国画的精华融会贯通，形成了融工笔重彩、擦笔水彩、勾线平涂等多种技法于一体的独特风格。画家们手中的画笔仿佛有了生命，在纸上翩翩起舞，勾勒出的线条刚劲有力又不失灵动，涂抹的色彩层次分明又和谐统一。

色彩运用上，通榆年画大胆而热烈，主要使用大红、桃红、黄、湖蓝、绿等鲜艳的颜色，经过反复上色，画面色彩丰富绚丽，极具视觉冲击力。那一抹鲜艳的红，如同燃烧的火焰，代表着生活的热情;那一片澄澈的蓝，好似广阔的天空，象征着无限的希望。这些色彩相互交织，碰撞出独特的艺术火花，让每一幅通榆年画都充满了生命力。

其艺术风格热烈、鲜明、简洁、质朴，充满了浓郁的关东特色、鹤乡风情和草原情怀。从通榆年画中，我们能感受到关东大地的豪迈与粗犷，能领略到鹤乡的宁静与优雅，还能触摸到草原的辽阔与奔放。它是通榆人民生活的真实写照，也是他们情感的真挚表达。

回顾通榆年画的发展历程，有辉煌，也有坎坷。民国及建国初期，通榆年画风靡一时，据《通榆县志》记载，县内及周边蒙古族村子都有贴年画的习俗。每至新年，家家户户张贴着色彩鲜艳的通榆年画，整个村子都洋溢着喜庆的氛围。20世纪60年代 - 90年代，更是通榆年画的创作鼎盛时期，创作群体发展到百余人。1991年，通榆县被文化部命名为“中国现代民间绘画画乡”，全国10家出版社出版发行300余幅上百亿张年画作品，通榆年画的名声传遍大江南北。

然而，20世纪90年代后，贴年画的习俗渐弱，年画创作也随之减少，通榆年画面临着失传的危险，仿佛陷入了漫长的寒冬。

但幸运的是，通榆年画的魅力并未被人们遗忘。2015年，通榆年画艺术列入《白城市第五批非物质文化遗产名录》，这是对它价值的肯定，也为它的传承带来了新的希望。2021年，通榆县成立年画艺术传承发展研究中心和文艺创作中心，建立起40余人的核心团队，成为全国最大的擦笔年画创作队伍，通榆年画迎来了新的春天。

为了让通榆年画这门艺术瑰宝得以传承和发扬，通榆县采取了一系列有力措施。在人才培养方面，通榆县文联联合教育局、文广旅局举办创作培训班，为年画爱好者搭建起学习与交流的平台，培养了一批又一批优秀的创作人才。同时，将年画课程纳入中小学美术教育内容，在20余所学校开设年画课，受益学生近万人。孩子们在课堂上，拿起画笔，感受通榆年画的魅力，为这门古老艺术注入了新鲜血液。