杨光平：坚守匠心，绘就“漆”彩人生

笔尖轻点，金线流转，远山渐显，流水生辉……在工作室内，山西省工艺美术大师杨光平正俯身案前，以山猫笔细细勾勒推光漆器上的纹样。笔锋游走间，金光熠熠的层峦叠嶂仿佛被唤醒，传统技艺的生命力在方寸之间奔涌流动。

杨光平与推光漆器的缘分，始于同村中国工艺美术大师薛生金的引领。初中毕业后，他拜入薛生金门下，开启漆艺生涯。五年学艺，从打磨灰胎到描绘纹饰，从调制大漆到沥粉贴金，他在千百次的实践中，从一个“门外汉”逐步成长为真正掌握推光漆核心技艺的传承者。

2013年，杨光平加入平遥唐都推光漆器有限公司，进一步深耕传统、锐意创新。他研发的推光漆沥粉工艺荣获国家级专利，作品多次在全国博览会、漆器技能大赛中屡获殊荣。“我们要向老一辈手艺人学习，再传授给新一代年轻人，承上启下，这是我们肩负的责任。”在杨光平看来，每一道工序不仅是技术的锤炼，更是与千年漆文明的真切对话。

三十年如一日俯身于漆案，杨光平始终秉持“大国工匠精神”，在传统与现代之间寻求平衡。他不仅精通“三金三彩”、“堆鼓罩漆”等传统技法，更积极探索推光漆器的当代语言。2023年，杨光平工艺美术大师工作室被评为第二批省级工艺美术大师工作室，成为推广漆艺、培养人才的重要平台。工作室以传统为基，以创新为翼，通过创意设计不断为漆器注入时代生命力。

面对非遗传承的时代命题，杨光平说到：“推光漆器技艺要有创造性转化、创新性发展。首先要传统不流失，然后才是传承与发展。”他坚持在延续平遥推光漆器细腻润泽、绘彩鎏金的审美基础上，融入现代美学的表达方式，让古老技艺真正“活”在当下。

如今，杨光平仍以初心守艺、以行动传薪。他表示，将继续发挥自身优势，推动推光漆器技艺的高质量发展，让这项承载中华文明精粹的非遗项目，跨越时空、熠熠生辉。（文|闫虹霞 韩晓萌）